近日，著名奢侈品牌Dior突然被骂上热搜，盖因网友发现其一款新上架的中长半身裙疑似抄袭中国明代马面裙元素，Dior不仅在官网标价2.9万元，还宣称是“标志性Dior廓形”，这一举动引起大众舆情发酵。
舆论漩涡中，有两方观点争论不休，颇具代表性：
一方站在维护中国传统文化立场，指责Dior官方的所作所为是抄袭、文化挪用、文化剽窃，长远来看会使马面裙的版型版权被他国认定，涉及庞大利益；
另一方则认为部分网友过于小题大做，设计本就是在基础之上的再创作，西服、牛仔裤也是如此，过分上纲上线有“形制警察”之嫌。
为此，知衣科技采访了多位服装行业的从业人员的相关看法，包括知名品牌服装设计师、一线女装市场人员等，为大家理清思路，在争议中找到自己的方向。
所谓“马面裙”，是明清汉族女子最典型的款式之一，具体特征为前后四个裙门，两两重合，侧面打裥，中间裙门重合而成的光面，俗称“马面”。
马面裙结构详情
马面裙的历史甚至可以追溯到宋代，发展到明朝成化年间，上至一国之母，下至黎民百姓，人人皆穿马面裙，仅在质地、装饰和色彩有严格的区分，以作阶级之别。
自国潮兴起后，汉服受到诸多年轻人的推崇和喜爱，其中也包括了马面裙。根据知衣后台数据显示，马面裙相关的商品，销量破万、10万的不在少数。
知衣后台马面裙销售数据
基于此，不少网友站在保护中华文化的立场上，认为马面裙是中国独有的传统民族服饰，Dior通过改面料、颜色的“创新”和宣称的“标志性廓形”已经脱离了借鉴版式的范畴。
马面裙与Dior裙对比
有网友居安思危，随之担忧Dior若认证了马面裙的廓形，会演变成端午节被联合国判定为韩国民俗节日的同等境遇。
如微博@满桂陇汉服工作室:“难过的不是价格的差异，毕竟品牌有品牌的价值，而是这个Dior标志廓形，不管是Dior不知道马面裙无心为之，还是刻意标注、都让小满看见了，珍宝异主。明明这个形状，在百年前属于我们的衣冠，却怕等百年后，‘只知Dior，不知有汉，无论服章’。”
还有微博@行者先生：“这些有偷盗文化惯例的奢侈品牌，不是一两次了。很多时候，在国际设计的话语权上，国际大牌的影响力+明星/媒体强势宣传，形成传播效应 ，可能就真‘成’他们的了，说不定还会判定中国古人抄袭他们。”
1929年的欧洲传统古典群形手稿
在群情激涌的民族情绪之外，一位曾在海外时尚市场多年的服装设计师则持不同看法，他认为：“这一款从细节看来更接近欧洲传统古典裙形，虽然没有汉服早，但我觉得Dior不至于需要抄袭汉服裙形。”
更多的服装设计师比较冷静，他们从设计角度认为Dior的廓形确实抄袭了马面裙，但整体呈现出来的风格完全不一样，“事实是大牌设计师也需要历史档案的借鉴。”一位拥有10年服装时尚趋势经验的从业者告诉我们。
由此在立场和对错之外，我们延伸出另一个值得思考的话题：服装设计借鉴与抄袭之间的界限是什么？如何判定设计师的主观意图？
早在Dior马面裙事件之前，服装行业内关于抄袭与借鉴的议题便争论不休，其中以天才设计师Virgil Abloh的3%理论为最，即“只需将经典单品的设计只变动3%，就能突破为全新的设计”。
Virgil Abloh
该理论一经提出，时尚圈内便有不少人士直接将此诟病为抄袭，把Virgil Abloh视为对原创的挑衅。但另一方面，3%理论又确实为年轻设计师提供了一种新的思路。
在我们的采访中，便有服装设计师基于Dior马面裙事件畅言道：“设计是创新，不是发明，它并不是一个从无到有的创造过程。创新理论的其中一种叫做‘组合创新’，即‘旧要素，新组合’。从服装设计工作者的角度来说，他们很大程度上都是将一件衣服的的基本要素（材质，款式，颜色，工艺，细节，等）做拆解，基于品牌DNA，再结合流行趋势和市场需求，不断的重新组合，从而才诞生出了无数个新款。时装应该是具有国际化性质的，而不应该带有太多的民族情绪来批判。”
而站在被“借鉴or抄袭”的立场，亦有韩国设计师投诉margiela抄袭自己作品的发言：“对于大品牌设计师来说，最好记住，一个创造者创造出与你的世界无缝契合的东西，并不意味着他们为你创造了它。如果它如此完美，那么一定值得找到一种更高效的‘合作’方式。”
比如知乎@迪娃布兰度的质疑：“海盗爷的蝴蝶夫人秀还标注了大量参考中国文化，参考需要标注，而不是一声不吭拿走。”
回到Dior马面裙最初的争议点，或许当Dior官方终于标明出处，用“中国风设计”替换“Dior 标志性廓形”的说法时，情绪化的民族立场渐渐消散时，中国消费者才会基于设计的角度做解构与重组的客观评判。
大牌的中国风限定款
毕竟过去GUCCI、巴黎世家、NIKE等大牌推出各种新年生肖限定款时，绝大多数消费者从未批判，甚至自愿在社交平台贡献热度，哪怕是因为丑。
那么，在服装设计的过程中，设计师该如何基于自有品牌的DNA看待潮流风向，并实现新一季服装设计元素的解构与重组？
答案是创建属于自己的“时尚档案”。
通过大数据和图像识别技术、人工智能推荐引擎等最新算法，知衣科技旗下的「知款」网罗了INS、微博等海内外时尚平台和时装秀场资讯，构建起了服装业内规模最大的结构化服装数据库。
高质量的服装数据资产沉淀，便于品牌/设计师一站式阅览最新、最全的的流行趋势分析以及市场数据，让分散的多方信息汇总梳理，从而精准预判时尚风向，解锁设计灵感，采集设计元素，重塑品牌生命力。
知款的秀场资讯
如在商品企划、产品研发等业务场景中，品牌/设计师可通过解构大牌秀场中着重突出的色彩、面料、款式、图案等关键元素来预测未来流行趋势，结合自己的灵感并采集相关资料，从而为下季商品规划做设计元素储备。
智能打标设计元素
此外，在品牌/设计师创建的“时尚档案”中，知衣同时支持用户上传自有图片，该收藏夹不仅具有隐私性，可设置仅自己可见，也支持开放共享权限，便于团队成员分享设计灵感，共创系列作品。
灵感采集
正如我们所采访的一位资深服装设计师所言，设计其实是审美的积累，之所以会出现Dior和马面裙的话题争议，也与复古回潮的大趋势有关。现今越来越多的经典款服装正再度被搬上现代时尚舞台，重焕新生。对于品牌/设计师而言，创建自己的时尚档案库，灵感才永远不会枯竭。
13564482982